Десятка самых дорогих проектов от ювелиров swarovski

4. Содержание экзотических питомцев

Достаточно редкое, но одно из самых дорогих хобби в мире. Здесь есть сразу несколько подводных камней. Экзотические животные сами себе стоят достаточно дорого, их цена может измеряться сотнями тысяч долларов. Более того, часто для них необходимо в буквальном смысле строить среду обитания, которая позволит им нормально жить в условиях другого климата. Также нужно отметить, что коллекционеры экзотических зверей часто нарушают закон и приобретают себе краснокнижных животных, находящихся на грани вымирания. А их контрабанда и сопутствующие расходы зачастую выливаются в копеечку.

Сильвестр Сталлоне

Звезда Голливуда Сильвестр Сталлоне вдохновляет нас своей уникальной историей. В 20 лет он был обычным продавцом в гастрономическом магазине. Он был настолько сломал, что ему пришлось продать драгоценности своей жены, чтоб хоть как-то прокормить свою семью.

В какой-то момент он был в таком отчаянии, что был вынужден продать свою собаку незнакомцу в магазине спиртных напитков за $ 25.

Он говорит, что самое большое падение в его жизни было, когда он начал плакать. Затем он сделал «Рокки» и эта жуткая часть его жизни была закрытой.

Угадайте, что он сделал со своей первой зарплатой? Он выкупил свою собаку за $ 15000.

Рисование на грязных машинах

Скотт Уэйд / www.pixelsmithstudios.com

Рисование на грязи, скопившейся на давно не мытой машине, тоже считается искусством, лучшие представители которого стремятся изобразить несколько больше банальных надписей вида «помой меня».

CNW Group/CARSTAR Collision & Glass Centres

52-летний графический дизайнер по имени Скотт Уэйд стал очень известен из-за своих удивительных рисунков, которые он создавал, используя грязь на стёклах машин.

www.n4gm.com

А начал художник с того, что использовал в качестве холста толстый слой пыли на дорогах Техаса, на дорогах он рисовал различные карикатуры, а создавал он их с помощью собственных пальцев, ногтей и небольших сучьев.

www.dirtycarart.com

В настоящее время для рисования он использует специальные щётки, с помощью которых создаёт удивительно зрелищные и сложные картины. Постепенно Уэйда стали показывать на различных художественных выставках, также его стали нанимать рекламодатели для того, чтобы он продемонстрировал своё мастерство на их мероприятиях.

https://youtube.com/watch?v=I9NGuz2U9w8

Облачные ворота

Художник: Аниш Капур

Год: 2006

Облачные ворота (2006) — Аниш Капур

Облачные ворота — это общественная скульптура, которая является центральным элементом площади AT&T в Миллениум-парке, Чикаго, самом густонаселенном городе в американском штате Иллинойс. Она состоит из 168 пластин из нержавеющей стали, сваренных вместе и размещенных на земле. Её размеры 10 на 20 на 13 м и вес около 100 тонн. Скульптура получила прозвище «Боб» из-за ее формы — название, которое Аниш Капур изначально не любил, но позже полюбил. Облачные ворота посещают тысячи посетителей каждый день, наблюдая за скульптурой под разными углами и прогуливаясь под ней. Мэр Чикаго Ричард М. Дейли объявил 15 мая 2006 года днем открытия скульптуры «Днем облачных ворот». С момента установки скульптура стала одним из самых известных общественных произведений в мире. Журнал TIME описывает это как важную возможность для фото и больше как место назначения, чем произведение искусства; New York Times пишет, что она является «туристическим магнитом» и «экстраординарным объектом искусства«; в то время как USA Today описывает скульптуру как монументальное абстрактное произведение. Облачные ворота — самое известное произведение современного художника.

25.

Мона Лиза, автор Леонардо да Винчи
Возможно, некоторые работы из этого списка вам были неизвестны, но уж «Мона Лизу» Леонардо да Винчи знают точно все. Это самая известная, самая обсуждаемая, самая воспеваемая и самая посещаемая картина в мире. Гениальный мастер написал ее в 1503-1506 годах, а позировала для холста Лиза Герардини, жена торговца шелком Франческо дель Джокондо (Lisa Gherardini, Francesco del Giocondo). Знаменитая своим загадочным выражением лица Мона Лиза – гордость Лувра, старейшего и богатейшего музея Франции и мира.

Картинки и фото
21 июля, 2017
13 313 просмотров

15.

Моаи, авторство неизвестно
Статуи Моаи – это массивные каменные монолиты, обнаруженные на острове Пасхи в Тихом океане, Западная Полинезия. Изваяния также известны как Головы острова Пасхи, но на самом деле у всех у них есть тела, скрытые под землей. Статуи Моаи датируются примерно 1400 – 1650 годами и предположительно были вытесаны из камня аборигенами, жившими когда-то на острове Рапа-Нуи (Rapa Nui, местное название острова Пасхи). Всего в этом районе обнаружено около 1000 таких исполинских шедевров древности. Загадка их перемещения по острову до сих пор остается неразгаданной, а самая тяжелая фигура весит около 82 тонн.

№ 6 «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» Фрэнсис Бэкон, $142,4 млн

Триптих английского художника-экспрессиониста изображает сидящего на стуле в разных позах художника Люсьена Фрейда. Бэкон и Фрейд познакомились в 1945 году, вскоре стали близкими друзьями и часто рисовали друг друга на своих картинах.

До 2015 года картина считалась самой дорогой из когда-либо проданных на открытом аукционе. Стартовая цена составляла 85 миллионов долларов, и по самым смелым прогнозам за эту работу предполагалось выручить 95. Но в итоге полотно продали за 6 минут. Счастливой обладательницей стала американка Элейн Уинн, совладелица сети казино Wynn Casino Empire, бывшая супруга «короля Лас-Вегаса» Стива Винна. Она заплатила за картину 142,4 миллиона долларов. Аукцион состоялся в ноябре 2013 года, а уже в марте 2014 Уинн анонимно передала триптих в Художественный музей Портленда, где он находится и сегодня.

Фотореализм

Richard Estes

Начиная с 60-х годов движение фотореалистов стремилось создать предельно реалистичные изображения, которые были почти неотличимы от реальных фотографий. Копируя мельчайшие детали, фиксируемые камерой, художники-фотореалисты стремились создать «картину картины жизни».

Richard Estes

Ещё одно движение, известное как супер-реализм (или гипер-реализм), охватывает не только живопись, но и скульптуру. Также это движение находится под сильным влиянием современной поп-арт культуры. Но в то время как в поп-арте повседневные образы стараются из контекста убрать, фотореализм напротив, концентрируется на образах обычной, повседневной жизни, воссоздаваемых с максимально возможной точностью.

Richard Estes

К наиболее знаменитым художникам-фотореалистам относятся Ричард Эстес, Одри Флэк, Чак Клоуз и скульптор Дуэй Хэнсон. Движение очень неоднозначно воспринимается критиками, которые считают, что в нём механическое мастерство явно превалирует над стелем и идеями.

Audrey Flack Audrey Flack Chuck Close Chuck Close Duane Hanson Duane Hanson Duane Hanson

Рой Лихтенштейн «Шедевр» — $ 165 000 000

Открывает наш топ американский поп-арт художник Рой Лихтенштейн со своим произведением под «скромным» названием «Шедевр». Про Ройя Лихтенштейна можно сказать, что он был родоначальником массовой поп-арт культуры, этот художник окончательно сформировал свой стиль в 60-х годах прошлого столетия, когда в Америке был настоящий потребительский бум и всюду висели яркие, характерные, призывающие к покупке рекламные билборды, которые наряду с комиксами сильно повлияли на индивидуальный почерк Роя.

Споры не унимаются до сих пор, является ли поп-арт настоящим искусством или нет, но несмотря на подобные дискуссии, есть немалое количество желающих приобрести произведения этого художественного направления за действительно огромные деньги. И «Шедевр» является ярким тому подтверждением.

Пятое место

Итак, почетное пятое место занимают «Рубиновые босоножки» — творение самого известного дизайнера туфель Стюарта Вайцмана. На создание этой прекрасной пары босоножек его вдохновила сказка «Волшебник страны ОЗ». Если вы помните, у Дороти были чудные башмачки, которые и стали прототипом «Рубиновых босоножек».

У этих туфель 11-сантиметровые шпильки, для их создания был использован вишнево-красный атлас, украшенный вставками из платины и россыпью рубинов в общем количестве 642 камней, а общий вес этих драгоценных камней составляет 123,33 карата.

Впервые «Рубиновые босоножки» должны были продемонстрировать на церемонии вручения «Оскара» в 2003 г., но актриса Джуди Гарланд, удостоенная чести примерить современные башмачки Дороти, решила не надевать их на это мероприятие. Поэтому их представили публике на выставке, которая проводилась в Лондоне. Стоимость этой прекрасной атласной рубиновой пары босоножек составляет 2 млн долларов.

Ellipse от Jacques Fath (Франция)

Духи Ellipse представлены французским парфюмерным домом Жак Фат. Это классический шипровый аромат для прекрасной половины человечества. Композиция включает в себя несколько десятков компонентов:

  • свежие нотки бергамота и мандарина;
  • цветочные аккорды розы, жасмина, ириса;
  • травянистую горечь полыни;
  • густой и пряный аромат гальбанума;
  • лесной запах с яркими травяными и древесными оттенками дубового мха, кедра;
  • слегка уловимая нотка жимолости, пачули, мускатного ореха и мускуса.

С 1972 года эти духи выпускались двумя компаниями – L’Oreal (Франция) и SAR par Kachian Takieddine (Сирия). В 1984 году между ними возник конфликт, поэтому производство аромата было остановлено.

Дизайнерская кровать от Стюарта Хъюдженса | 6,3 миллиона долларов

Хотите окунуться в роскошь, слезайте скорее с бриллиантового унитаза и отправляйтесь на дизайнерскую кровать от Стюарта Хъюдженса: именно она стала своими четырьмя ножками на третью позицию рейтинга топ 10 самых дорогих вещей в мире. Этот экземпляр дизайнерской мысли стоит 6,3 миллиона долларов. За такую цену вам предложат кровать, которая изготовлена из лучших сортов дерева, среди которых вишня, каштан и другие.

В ее конструкцию входят 107 кг золота, оно оплетает резные изгибы, которые имеются и на самой кровати и на колонах, поддерживающих балдахин. Конечно, тут есть и драгоценные камни – просто сотни. Среди них можно заметить алмазы, бриллианты и сапфиры. Вид она имеет поистине королевский. Впрочем, как и цену.

Продажа и импорт жевательной резинки в Сингапуре незаконны

Жевательная резинка была запрещена в Сингапуре в 1992 году, но в настоящее время жевать ее не запрещено; не разрешалось только импортировать и продавать. В 2004 году запрет был пересмотрен, и с тех пор можно купить терапевтическую, стоматологическую и никотиновую жевательную резинку у врача или зарегистрированного фармацевта.

Запрет был введен в связи с тем, что вандалы начали наклеивать жевательную резинку на дверные датчики поездов MRT, что мешало нормальному функционированию дверей и нарушало работу поездов. Хотя это были редкие инциденты, их было трудно исправить, и было почти невозможно поймать того, кто это сделал.

Эти инциденты стали последней каплей, поскольку запрет на жевательную резинку был поднят ранее, но не одобрен. Вандалы засовывали жвачку в почтовые ящики, в замочные скважины, лепили на кнопки лифта. Жевательную резинку, оставленную на земле, на лестницах и тротуарах в общественных местах, было трудно удалить, поэтому уборка стоила дороже и приводила к повреждению уборочного оборудования.

№ 3 «Игроки в карты» Поль Сезан, $250 млн

Серия «Игроки в карты» состоит из пяти картин, которые Поль Сезанн писал в 1890–1895 годах. Картины различаются между собой по размеру и по количеству изображенных на них игроков. Четыре из них хранятся в музеях Европы и Америки — музее Метрополитен в Нью-Йорке, Фонде Барса в Филадельфии, Институте искусства Курто в Лондоне и в Музее Орсе в Париже.

Последняя (предположительно, это третья картина из серии) до недавнего времени хранилась в частной коллекции греческого миллиардера Георга Эмбирикоса, пока в 2012 году ее не выкупила королевская семья Катара для Национального музея. На нее изначально претендовали два состоятельных американца — арт-дилер Уильям Аквавелла и галерист Ларри Гагосян. Они были готовы отдать за полотно около 220 миллионов долларов, но королевская семья Катара предложила больше — 250. На тот момент картина стала самой дорогой из когда-либо проданных.

Явление

Алехандра Эрнандес, Алисса Монкс и еще пять современных художниц, имена которых нужно знать всем

Голубые пельмени | 2,5 тысячи долларов за 1 порцию

Восьмое место в рейтинге топ 10-ти самых дорогостоящих вещей в мире занимают пельмени, но он не простые (а, нет, не золотые), а голубые. Такое лакомство доступно для всех жителей Бронкса. Это блюдо предлагают бывшие жители России, и они утверждают, что сориентировано оно именно на русских эмигрантов. Но с учетом их цены, вряд ли. А стоит такое счастье за порцию из 8 штук – почти 2,5 тысячи долларов. Если хотите съесть вдвое больше, то придется выложить почти 4,5 тысячи. Необычный цвет пельменям придает железа рыбы-факела, которая обитает на больших глубинах. При определенном освещении можно заметить голубовато-зеленое свечение, исходящее от них. Начинка традиционная – свинина и телятина. Они полностью съедобны, хотя большинству жителей постсоветского пространства такие пельмени точно напомнят одну из самых страшных техногенных катастроф.

10 место. Библия Гутенберга

Этот экземпляр Священного Писания был отпечатан с помощью подвижных литер Иоганном Гутенбергом, изобретателем первого практического метода книгопечатания. Это 42-строчная версия (существует также 36-строчный формат). Гутенберг мечтал сделать Библию доступной для простых людей, поэтому изобрёл метод печати, более быстрый и дешёвый, чем переписывание от руки.

В 1455 году первая печатная Библия была завершена. Всего было выпущено 180 экземпляров, каждый состоял из двух томов. До нашего времени сохранилось 48 экземпляров, из них лишь 21 имеет оба тома.

Как видно из представленного в статье рейтинга, самые дорогие книги — в основном древние религиозные или научные издания. Каждое из них имеет интересную историю, многие являются настоящими предметами искусства.

Реверс трёхмерных изображений

Alexa Meade

В то время как анаморфоз старается сделать двумерные объекты похожими на трёхмерные, реверс трёхмерных изображений пытается сделать так, чтобы трёхмерный объект стал похож на двумерный рисунок.

Alexa Meade

Наиболее заметным художником в этой области является Алекса Мид из Лос-Анджелеса. В своей работе Мид использует нетоксичную акриловую краску, с помощью которой она заставляет своих ассистентов стать похожими на неодушевлённые двумерные картины.

Alexa Meade

Эту технику Мид начала разрабатывать ещё в 2008-м году, а публике она была представлена в 2009-м году.

Alexa Meade

Работы Мид, это, как правило, человек, сидящий у стены, и окрашенный таким образом, чтобы у зрителя возникла иллюзия того, что перед ним — обычный холст с обычным портретом. Чтобы создать такое произведение, может потребоваться несколько часов.

Alexa Meade

Другой значимой фигурой в этой области является Синтия Грейг, художник и фотограф из Детройта. В отличие от Мид, Грейг использует в работе не людей, а обычные бытовые предметы. Она покрывает их углём и белой краской для того, чтобы они со стороны выглядели плоскими.

Cynthia Greig Cynthia Greig Cynthia Greig

Ваниль

  • Стоимость: $ 250 за галлон ванильного экстракта.
  • Причина дороговизны:сложность обработки (для получения 7 г экстракта требуется 9 кг стручков).
  • Страна происхождения: Мексика.

Ваниль — это, по сути, экстракт плодов лианы, которая принадлежит к семейству Орхидей. Родилась ванильная орхидея в Латинской Америке, а конкретней — в Мексике. Но при этом сегодня растение успешно культивируется вдалеке от своей малой родины и без особых трудностей выращивается на островах Индийского океана. Например, на Мадагаскаре, который является одним из крупнейших поставщиков ванили на планете.

Цена на разные формы ванили

Самое интересное, что ванилью считается как раз тот самый стручок, формирующийся на лиане, а не его внутренность или полученный в результате обработки эфир.Внутри стручка отсутствуют всяческие перегородки. Поэтому вам остается лишь аккуратно раскрыть его с помощью ножа и вынуть оттуда драгоценное семя.

Разумеется, нет никакого смысла соотносить стоимость ванили со стоимостью шафрана. Несмотря на то, что ароматная добавка к выпечке занимает вторую позицию в рейтинге самых дорогих специй в мире, она гораздо дешевле, чем лидер этого списка. Понять, насколько, помогут примерные цены на разные формы ванили:

  1. ванильный экстракт:$ 6 за 30 мл;
  2. стручки:$ 20 за 100 г;
  3. бобы: $ 50 за 0,5 кг.

Как видите, стоимость необработанного сырья гораздо ниже цены готового экстракта. По сути, нет никакого смысла закупать экстракт. Ведь если хочется сэкономить, его всегда можно приготовить самостоятельно, предварительно купив бобы в качестве первичного сырья. А то и стручки — если хочется уж совсем заплатить за ваниль копейки.

Большой всплеск

Художник: Дэвид Хокни

Год: 1967

Большой всплеск Дэвида Хокни

Самая известная работа Хокни «Большой всплеск» — это большая картина в стиле поп-арт размером 242,5 × 243,9 см. На ней изображен залитый солнцем бассейн в Лос-Анджелесе. Помимо бассейна, на картине изображено розовое модернистское здание, пустой стул и тонкие пальмы. Кроме того, отражение соседнего дома можно увидеть на стекле окна розового дома. Однако что делает работу интересной, так это то, что она лишена человеческого присутствия. Показан всплеск, но зритель остается в недоумении, кто нырнул в бассейн. Большой всплеск был создан с тщательностью Хокни, расширяя его более ранние картины под названием «Маленький всплеск» (1966) и «Всплеск» (1966). Хокни позже сказал о картине, что он «понял, что всплеск никогда не мог быть таким в реальной жизни, это происходит слишком быстро. Его это позабавило, поэтому он нарисовал этот момент замедленным».

Aurentum Switzerland Hookah, 1 000 000 $

Aurentum Switzerland объединилась с двумя известными швейцарскими дизайнерами, чтобы разработать один из самых поразительных кальянных изделий. Этот кальян имеет серебряное и золотое покрытие, при этом здесь используются драгоценные металлы самой высокой пробы.

На кальяне 8 скарабеев ручной работы, изготовленных из платины и алмазов. Сама основа изготовлена из 18-каратного золота и имеет ветровую крышку, покрытую серебром с 24-каратным золотом.

«Горшок» изготовлен из муранского стекла, покрыт серебром и украшен куском 24-каратного золота. Соединительные трубки покрыты венецианским бархатом, а мундштук выполнен из серебра.

Небесное зеркало

Художник: Аниш Капур

Год выпуска: 2001

Небесное зеркало, Ноттингем (2001) — Аниш Капур

Известный своими абстрактными скульптурами, Аниш Капур является одним из самых критикуемых современных художников с многочисленными наградами. Небесное зеркало — это общественная скульптура, установленная возле театра в Веллингтонском цирке, Ноттингем, Англия. При весе более 10 тонн и диаметре 6 метров, это вогнутая тарелка из полированной нержавеющей стали, наклоненная к небу. С 19 сентября по 27 октября 2006 года, большая версия Небесного зеркала была установлена на Рокфеллер-центр в Нью-Йорке. Она имела диаметр 10 метров, весила 23 тонны и в высоту была равна примерно трем этажам. Версии Небесного зеркала также существуют в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, Россия, и Музее современного искусства Де Понта в Тилбурге, Нидерланды. Захватывающее произведение искусства, которое предлагает зрителям потрясающие впечатления и яркую инверсию горизонта, Небесное зеркало — одна из самых известных общественных скульптур в мире.

Из чего делают кристаллы Сваровски

Основа кристаллов Сваровски – свинцовый хрусталь. Его химический состав приближен к структуре горного хрусталя. Существует несколько способов производства синтезированных камней:

  1. Первичный материал плавят, помещают в особые условия, чтобы расплав мог кристаллизоваться. Позже его разделяют на отдельные самоцветы. Чаще всего метод применяют в изготовлении фианитов.
  2. Остужение специального раствора, на котором позже начинают расти кристаллы.
  3. Имитация природных условий, при которых протекает образование самоцветов. Воздействие на материал высокими температурами, значительным давлением. Самый распространенный метод в создании имитированных алмазов, фианитов.

После изготовления самоцветы отправляются на обработку, где они приобретают свои особенные оптические свойства. Обработка производится с применением тока. После этого на каждую грань наносят специальное серебристое покрытие.

Китай запрещает несанкционированную реинкарнацию буддийских монахов

До 2018 года Государственное управление по делам религий (SARA) входило в состав правительства Китая, а в 2007 году они издали указ, согласно которому все реинкарнации тулку тибетского буддизма должны получать одобрение правительства, иначе реинкарнации будут незаконными.

В статье 7 указа говорится, что «после того, как заявка на реинкарнацию живого Будды будет одобрена, управляющая организация монастыря, в котором зарегистрирован живой Будда, или соответствующая буддийская ассоциация должны создать поисковую группу для поиска реинкарнированного ребенка души, и поиски должны проводиться под руководством группы наставников. Ни одна группа или отдельный человек не может без разрешения выполнять какие-либо действия, связанные с поиском или распознаванием перевоплощающихся живых детей души Будды».

И когда реинкарнация будет найдена, ребенок должен быть одобрен отделом по делам религии правительства провинции или автономного региона, Государственной администрацией по делам религий или Государственным советом, в зависимости от величины воздействия живого Будды.

Общее описание с фото

О камнях бренда «Swarovski» наверняка слышали все, кто интересуется ювелирным искусством. Эти кристаллы (их также называют стразами) обрабатываются таким образом, чтобы максимально точно повторять внешний вид натуральных бриллиантов. Компания, названная в честь ее основателя Даниэля Сваровски, в настоящее время производит более миллиона разновидностей декоративной продукции, от доступных массовому потребителю вариантов до изделий, которые стоят дороже натуральных бриллиантов.

Каждый экземпляр обладает следующими свойствами:

  • высокий показатель преломления света – это означает, что камень имеет особый блеск;
  • идеальная огранка (14 граней с чередованием толщины);
  • равномерное тончайшее зеркальное покрытие.

Бриллианты бренда «Сваровски» имеют множество форм и оттенков. Область применения этих камней не ограничивается производством украшений. Они широко используются в декорировании одежды, аксессуаров и предметов интерьера.

В зависимости от предназначения существуют следующие виды этих камней:

  • ювелирные кристаллы;
  • бусины;
  • жемчуг;
  • стразы горячей и холодной фиксации;
  • подвески;
  • пришивные элементы.

Изделия каждой из перечисленных категорий представлены большим разнообразием форм, цветов и размеров. При описании продукции бренда Сваровски используются только превосходные эпитеты, т. к. к производству даже самого мелкого кристаллика компания подходит основательно, не допуская подрыва тщательно и долго создаваемой репутации. На фото ниже представлены изделия с этими кристаллами.

Использование жидкостей организма в искусстве

Hermann Nitsch

Это может показаться странным, но существует много художников, использующих в своих работах жидкости организма. Возможно, вы уже где-то читали об этом, но скорее всего, это была лишь верхушка этого отвратительного айсберга.

Херманн Нич / maldoror-is-dead.blogspot.com

К примеру, художник из Австрии Херманн Нич использует в своей работе собственную мочу и большое количество крови животных. Подобные пристрастия возникли у него ещё в детстве, которое пришлось на Вторую мировую войну, и эти пристрастия на протяжении многих лет вызывали споры, было даже несколько судебных разбирательств.

Vinicius Quesada

Другой художник из Бразилии по имени Винициус Кесада работает с собственной кровью, и не использует кровь животных. Его картины, с болезненными оттенками красного, жёлтого и зелёного, передают очень мрачную, сюрреалистическую атмосферу.

Vinicius Quesada

Развитие фирмы

В отличие от жуликоватого ювелира Страсса, Сваровски никогда не выдавал свой хрусталь за драгоценные камни. Он прекрасно понимал, что они отличаются коэффициентом преломления света. Но шлифовка и полировка по запатентованным технологиям сводит эти отличия до возможного минимума. Даниэль Сваровски прожил долгую насыщенную жизнь – 94 года. От малюсенького заводика он довел вместе с сыновьями, а потом и с внуками, свое производство до огромного концерна. В Ваттенсе имеется музей, где можно увидеть и «небо в алмазах», и самый огромный камень, и самый малюсенький камушек, сваренные на его заводах. Когда Сваровски впервые показал свои ограненные, тоже по особой технологии, камни, то они произвели в Санкт-Петербурге и в Париже фурор. Но бижутерия и есть бижутерия. Они были значительно дешевле, несопоставимы с ценами на бриллианты. И хоть и были хороши, но не были вполне престижны. В качестве повседневных украшений они широко распространились благодаря Коко Шанель.


визитной карточкой

Как отличить настоящие кристаллы от подделки?

Отличить продукцию Сваровски от подделки можно в первую очередь по стоимости. Сколько стоят стразы? Их цена зависит от множества факторов, например, от размера, цвета, огранки. Однако в любом случае эти изделия не могут быть дешевыми.

Кроме того, отличить подделку от оригинала можно по ряду признаков:

  1. Упаковка. Оригинальное изделие продается только в заводской коробке, на которую нанесен рельефный серебристый логотип компании в форме лебедя и штрих-код. Кроме того, должна быть обязательно указана информация об артикуле, цвете и количестве продукта.
  2. Производитель. На упаковке с оригинальной продукцией страной-производителем должна быть указана Австрия. Сведения о других производителях исключены.
  3. Огранка. У настоящего кристалла все поверхности идеально ровные, углы четкие. Несовпадение линий, шероховатости, сколы – признаки подделки.
  4. Блеск. Оригинальное изделие блестит так же ярко, как природный бриллиант. На свету оно переливается радужными бликами. Помутнения, неоднородное сияние, пузырьки, какие-либо вкрапления недопустимы.
  5. Основание. Зеркальная подложка должна быть нанесена на камень тонким ровным слоем. Любое утолщение указывает на подделку.

Чтобы не наткнуться на подделку, покупать продукцию данного бренда рекомендуется в фирменных магазинах. Перед покупкой следует тщательно осмотреть изделие.

Звездная ночь — Ван Гог

Принт по мотивам данного изображения вы могли видеть везде: на обложках школьных тетрадей и носках, на фотообоях и футболках. Из-за популярности, название и автора холста знают многие.

Автор написал свой шедевр, будучи в не очень благоприятном психическом состоянии. Он изобразил выдуманную деревню, освещенную предрассветным солнцем, которое он видел из окна своего дома.

Картину относят к периоду пост-импрессионизма, но зачастую в обывательской среде направление определяют как просто импрессионизм из-за ярких, характерных для него черт: динамичности накладывания мазков, которая сопровождается изобилием ярких красок.

Desvall Crystal and Chrome, 100 000 $

Компания разработала дизайн под названием Étienne LeRoy. Кальяновая трубка Porsche Design была частью владений покойного Саддама Хуссейна.

Этот кальян имеет оригинальный внешний вид благодаря своему хрустальному стеклу. Он оснащен дымовой камерой, выполненной из стекла. Верхняя половина изделия имеет хромированный вид, а крошечный пояс в середине – хромированное покрытие.

Мягкая и белая кожа ручной работы дополняет общий вид. Кальян покрыт 24-каратным золотом. Кристаллы, встроенные в Desvall Crystal and Chrome, а также использование при изготовлении натуральной кожи, значительно повлияли на его стоимость.

Заключение

На «Авито» цена советских елочных украшений может конкурировать с хорошими современными, стоимость зависит от сохранности и уникальности, хотя на простые шары из СССР цена весьма гуманна — от 50 рублей за штуку. А вот за набор «Чиполлино» просят уже совсем другие деньги (390 000 рублей). Если уж решились приобрести такие игрушки — внимательно проверяйте, виртуозы-мошенники подделывают все что угодно, подлинность может проверить только настоящий профи. Однако есть ряд критериев, которые помогут определить ценность без профессиональной помощи:

  • Год выпуска. Чем старше игрушка, тем ценнее.
  • Материалы изготовления — например, хорошо сохранившееся дутое стекло гораздо ценнее игрушки из картона.
  • Крепления. Особенно ценятся игрушки на прищепках, главное, чтобы механизм был исправен и без повреждений.
  • Состояние игрушки.
  • Техника изготовления и форма. Гораздо ценнее в глазах коллекционера фигурка сказочного персонажа, чем обычный шар.

Так что, если у вас хранятся старинные или советские елочные игрушки, берегите их, это неплохая, хоть и долгосрочная инвестиция. Ведь больше они не производятся, а спрос на такие украшения всегда достаточно велик, так как желающих сохранить мгновения детства всегда много.

Не хотим терять вас, давайте дружить! Подпишитесь на наш Telegram-канал, тут финансовые лайфхаки каждый день!

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Домашний дизайнер
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: